„HLÁSÍM SE K ČEŠSTVÍ, STEJNĚ JAKO MUCHA“

Hana Němcová

Jan Hachran je bez přehánění renesanční člověk. Studuje medicínu na Karlově univerzitě, je výtvarníkem hlásícím se k odkazu židovsko-křesťansko-helénistické tradice a v neposlední řadě je zakladatelem uměleckého směru Magický ornamentalismus.

Setkání u šálku voňavé kávy ve mně vyvolalo pocit, že naproti mně sedí „stará duše“, která prostě ví.

Kdo z oblasti výtvarného umění nebo i mimo něj je vám vzorem? Jsem člověkem, který má rád umění různých epoch, ale nejvíce mě inspiruje práce umělců, kteří utvářeli směry, jako je secese, art deco nebo symbolismus.

Alfons Mucha dokázal ve svém umění představit to nejlepší z naší země.

Z hlediska lidského vzoru musím zmínit Alfonse Muchu. Líbí se mi na něm jeho životní příběh, kdy se jako člověk původem z moravských Ivančic dokázal díky svému umu sám vypracovat na celosvětově uznávaného malíře, kterého zbožňovala Paříž i celá Francie, Rakouská monarchie i Spojené státy. Líbí se mi na něm, že byl člověkem uznávaným světovou veřejností a přitom vždy zůstal českým patriotem, vlastencem a Slovanem, který uměl to nejlepší z naší země a kultury přetavit v esenci, která jeho uměním prostupovala a která dokázala ostatním představit skrze umění krásu českých zemí. Pokud mohu malou osobní poznámku, tak jaký to propastný rozdíl proti některým lidem z mé generace, kteří odjedou do zahraničí a za půl roku se ke své zemi už ani neznají, což je veliká škoda. Mucha byl i člověkem velice statečným, kdy na svých postojích nic nezměnil ani za okupace, což ho nakonec bohužel stálo život, neboť brutální výslech německého gestapa ho natolik oslabil, že brzy poté onemocněl a zemřel.

Jak vznikl Magický ornamentalismus? Cítil jsem potřebu svůj styl nějakým způsobem zastřešit a vymezit, něco jako když na přelomu 19. a 20. století vznikalo mnoho nových směrů, jež měly své manifesty, na jejichž základě se formovaly teze a program, z něhož ta konkrétní skupina výtvarníků čerpala. Říkal jsem si – proč neudělat něco podobného? Proč nenabídnout ostatním lidem několik tezí, na základě kterých by se v případě, že by byl zájem, postupně mohlo budovat něco dalšího? První otázka, před kterou jsem stál, byla na první pohled prostá, ale ve skutečnosti poměrně složitá, tedy jak celý styl pojmenovat? Nakonec jsem dospěl ke dvěma slovům – magický a ornamentalismus. Přídavné jméno magický odkazuje k mystice, magii a spiritualitě, která naší tvorbou prostupuje a slovo ornamentalismus je odvozené od slova ornament, který považujeme za jeden z našich klíčových výrazových prostředků. Po určité době se ke mně rozhodli připojit i další umělci, jmenovitě například básník Jakub Křelina nebo malíř Miroslav Mlynář, se kterými se nyní snažíme tento směr společnými silami rozvíjet.

Ve vašich dílech je patrné propojení různých duchovních směrů – který je vám z nich nejbližší? Ono se to tak může zdát, ale má práce ve skutečnosti vychází z evropské esoterní tradice, jež čerpá z křesťanského a židovského mysticismu, hermetismu a hermetických věd (alchymie, astrologie, magie), rosenkruciánství, gnóze, svobodného zednářství a částečně obsahuje i prvky starověkých kultů Řecka, Říma a Egypta. Je však důležité říci, že všechny tyto věci se vzájemně prolínají, mají společný prastarý základ a jsou součástí toho, čemu říkáme tradice evropského esoterismu tak, jak se postupně ve středomořském a později celoevropském kontextu vyvíjela od starověku, přes středověk, renesanci a 19. století až dodnes.

Předchází vaší tvorbě detailní studium tématu a jeho pochopení, nebo jste „jen“ kanálem pro božskou mysl? Ona to bude touha kombinace obojího. Dá se říci, že témata, která mě zajímají z osobního i výtvarného hlediska, studuji v podstatě neustále, což má asi také svůj vliv, nicméně obrazy ke mně přicházejí formou vize, kdy obraz zahlédnu v mysli a pak ho na základě toho nakreslím. Někdy má tato vize tendenci procházet určitým procesem, kdy chci například nakreslit obraz na nějaké téma, ale v mysli ho nezahlédnu celý, ale pouze jednu část celku a pak musím nějaký čas počkat, než „dozraje“ nebo projde určitým pomyslným alchymistickým procesem a teprve potom ji zahlédnu celou. To může trvat pár dní nebo klidně i půl roku.

Můžete nám přiblížit současný cyklus inspirovaný židovsko-křesťanskou tradicí? Jedná se o cyklus obrazů s názvem Historia symbolica, který bude takovým průvodcem duchovní historií lidstva od zahrady Eden až po Apokalypsu a Nový Jeruzalém. Tvořit ho bude 57 grafik vyrobených pomocí speciální techniky sítotisku na zlatou fólii. Počet 57 rozhodně není náhodný – číslo 5 bylo magickým číslem starých Egypťanů a 7 je magický číslem pro většinu kultur světa. Když je navíc sečteme, dostaneme další duchovně silné číslo 12. Základním smyslem tohoto souboru grafik bude zachytit putování lidstva jako celku zpět za Božským světlem, od kterého jsme se my, lidé, dle novoplatónské filosofie kdysi oddělili a upadli do materiálního světa. Každý obraz vyjadřuje touhu se z tohoto stavu vymanit a dosáhnout vyšších sfér, do kterých lidská duše přirozeně patří. Věřím, že pomocí krásy a symbolů a zejména jejich správné interpretace v sobě každý může objevit Božskou jiskru, která je v každém z nás již od pradávných časů prvních lidí – Adama a Evy.

Připravujete knihu o slovanských národech – jste hrdým Čechem? Jak bychom podle vás mohli posílit naši národní identitu? Jedná se o projekt s názvem Slované v obrazech a poezii, jehož vyústěním bude vydání ilustrované knihy, která bude takovým dantovským uměleckým putováním po slovanských zemích, v němž by měla být v textu, obrázku i básni zachycena esence každého ze slovanských národů. Já hrdým Čechem jsem, ale neznamená to pro mě, že o tom budu jen mluvit, je to pro mě životní postoj, jež se snažím reflektovat v rozličných činnostech, kterým se věnuji. Zastávám názor, že nic se nikomu nemá vnucovat, a proto chci jít v tomto ohledu cestou, kdy se budu snažit lidem kolem sebe nabídnout určitý myšlenkový koncept, který představuji, a je na každém, jestli se mu zalíbí a přidá se, nebo nikoliv. V rámci toho mě právě napadlo vytvořit i projekt Slované v obrazech a poezii, na němž jsme spolu s ostatními magickými ornamentalisty začali aktivně pracovat, přičemž já budu autorem příběhu a ilustrací, Jakub Křelina básní a Miroslav Mlynář ozdobných iniciál v textu. Věřím totiž, že stejně jako v jiných věcech, tak i co se týče národní identity, nikdo neudělá nic za nás, ale záleží na tom, aby každý, kdo ve svou zemi věří, pro ni udělal to, co je momentálně v jeho silách a byl tak příkladem pro ostatní...

7 pilířů Magického ornamentalismu

1. Vytvořit pomyslný průsečík mezi třemi světy: světem mýtů, legend, mystiky a esoteriky, světem přírody a světem snů, krásy a vizí lidského ducha.

2. Vytvářet pěkné a esteticky hodnotné věci.

3. Spojit mystiku a duchovno s uměním.

4. Alchymistický pokus o přeměnu a všeobecné povznesení lidstva jako celku.

5. Ochrana a rozvíjení židovsko-křesťansko-antické kultury a její přiblížení všem lidem na světě, kteří o ni mají zájem.

6. Snaha o to, aby všechny předměty, které člověka obklopují, byly esteticky co nejhodnotnější a aby spolu co nejvíce souzněly.

7. Podpora vlasteneckých hodnot a reflexe vlasteneckých témat v umění.

    

Hana Němcová Šéfredaktorka Sféry a nakladatelka. Zajímá se o astrologii, mystiku a odkaz duchovních tradic v životě moderního člověka.

Jan Hachran je mladý český výtvarník, malíř, ilustrátor a designér. Je to 21letý student medicíny, který se věnuje umění a výtvarné tvorbě relativně krátkou dobu, přesto má výtvarný projev, který je dá se říci v dnešní době poměrně neobvyklý a specifický.

Na první pohled v něm lze spatřit jistou inspiraci secesí a symbolismem, ale když se na jeho obrazy podíváme podrobněji, tak zjistíme, že se nejedná pouze o prosté kopie dřívějších vzorů, ale o dosti osobité vyjádření. Nejzajímavější je ale asi technika, pomocí které svá díla tvoří – jedná se o umělecký sítotisk na zlato. Výsledkem je unikátní obraz, který nám vizuálně částečně připomíná zlatou ikonu. Jan Hachran se zabývá židovsko-křesťanskou mystikou a evropskou ezoterickou tradicí, čehož ve své práci dosti využívá.

V současnosti pracuje na mystickém cyklu Historia symbolica, což bude soubor padesáti sedmi obrazů, které jak sám autor uvádí, budou dokumentovat duchovní cestu lidstva od stvoření světa a Zahrady Eden až po Apokalypsu a Nový Jeruzalém. Má za sebou již několik výstav například v Táboře nebo v Říčanech u Prahy a na léto má naplánováno několik dalších přímo v Praze, například v srpnu se bude účastnit skupinové výstavy v Galerii U Zlatého kohouta. Jeho obrazy jsou již v českých i zahraničních soukromých sbírkách, zejména v Německu a ve Švýcarsku.

JAN HACHRAN

Pracuji i na poli užitého umění a designu – vytváří sérii šperků (islámských doplňků (manžetových knoflíčků, odznaků, přívěsků) s mystickou a vlasteneckou tématikou a to v rámci cyklu HRDOST, VÍRA, TRADICE. Dokonce se rozhodl založit a definovat svůj vlastní výtvarný styl, který pojmenoval MAGICKÝ ORNAMENTALISMUS.

Jeho základní teze a cíle shrnul do sedmi bodů:

1. Vytvořit pomyslný průsečík mezi třemi světy: světem mýtů, legend, mystiky a ezoteriky, světem přírody a světem snů, krásy a víry lidského ducha.
2. Vytváření pěkných a esteticky hodnotných věcí.
3. Spojení mystiky a duchovna s uměním.
4. Alchymistický pokus o přeměnu všeobecně povznesení lidstva jako celku pomocí krásy a symbolů.
5. Ochrana a rozvíjení židovsko – křesťansko – antické kultury a její přiblížení všem lidem na světě.

.....

Jan Hachran je mladý umělec, který je zakladatelem nového směru Magický ornamentalismus. V současné době se věnuje zejména technice uměleckého sítotisku na zlato, výrobě dámských a pánských doplňků, návrhům skla a ilustracím knih. Nyní pracuje na mystickém cyklu Historia symbolica, což bude soubor padesáti sedmi obrazů.

Jste zakladatelem magického ornamentalismu, můžete nám o tomto směru něco říci?
Magický ornamentalismus je něco, co by se s trochou nadsázky dalo nazvat novým uměleckým směrem, který v sobě spojuje ornamentální pojetí plochy obrazu společně s tématy čerpanými z mystiky, mytologie, symboliky a historie. Proto ta dvě slova, tedy magický ornamentalismus, jenž tuto podstatu poměrně přesně vystihují. Kromě toho všeho obsahuje filosofie tohoto stylu i několik základních myšlenek, kterými se snažím řídit - jde především o návrat k jisté líbivé estetice do umění, ale zároveň i o takový pokus pozitivně na člověka působit pomocí výtvarné tvorby a symbolů.

Týká se tento styl pouze výtvarného umění?
Ze začátku tomu tak bylo, ale jak čas postupuje, tak člověk získává čím dál tím více zkušeností a podnětů ze svého okolí, a proto jsem kromě zlacených sítotisků rozhodl začít navrhovat šperky a doplňky jako manžetové knoflíčky nebo odznáčky do klopy, které jsem spojil s tradiční symbolikou, jenž má i spojitost s naší zemí a její historií. Důležité je zmínit i to, že zhruba před půl rokem se k magickému ornamentalismu přidal i básník Jakub Křelina, se nímž jsme společně vytvořili básnickou sbírku Poezie, a který vytváří literární stránku tohoto směru. Pracujeme společně i na několika projektech do budoucna.

Můžete zmínit nějaké úspěchy na výtvarném poli doma nebo v zahraničí?
Asi největším úspěchem je zatím ocenění, které jsem získal na mezinárodním výtvarném veletrhu ARTFEST – druhá cena v kategorii kresba, čehož si velmi cením, neboť tento veletrh má u nás i ve světě opravdu dobré jméno a každý rok se na něj sjíždějí stovky umělců z mnoha zemí světa. Kromě toho se mé obrazy nacházejí již v několika soukromých sbírkách doma i v zahraničí, čehož si velmi vážím.

Používáte opravdu nezvyklou uměleckou techniku, mohl byste ji naším čtenářům více přiblížit?
Jedná se o sítotisk na zlatou fólii, což je technika, která využívá tradičního sítotisku, tedy práci s každou barvou jednotlivě a jejich postupného nanášení, čímž se skládá výsledný barevný obraz; jediný rozdíl je v tom, že jako podklad, na který se tiskne, neslouží jen čistý papír, ale zlatá tiskařská fólie nalepená za specifické teploty i jiných podmínek na kartón. Teprve na ní se tiskne a tam, kde není nanešena žádná barva, tak v těch částech obrazu zlatý povrch prosvítá a celkově se tím vytváří výsledný efekt, jenž připomíná zlacenou ikonu.

Co Vás ve Vaší tvorbě nejvíce inspiruje?
Nejvíce je pro mě inspirujících hned několik věcí a to především mystika, mytologie, tradice, naše země a kultura naší civilizace, která čerpá z křesťanství, židovství, antiky, ale i tradic a historie jednotlivých národů. Toto všechno je už samo o sobě v podstatě nevyčerpatelná studnice témat, námětů a nápadů. V ornamentální výzdobě mých obrazů není lepší inspirace než přírody, která ačkoliv se zdá divokou a neuspořádanou, tak je ve skutečnosti nositelkou velmi složitého řádu, který se až blíží k dokonalosti. Neustále v ní člověk nalézá nové a nové formy, tvary, souvislosti, jenž nás stále fascinují a překvapují. Posledním mým zdrojem inspirace jsou samozřejmě dívky a ženy, jejichž krása je motivem většiny obrazů.

Jste zakladatelem magického ornamentalismu, můžete nám o tomto směru něco říci?
Magický ornamentalismus je něco, co by se s trochou nadsázky dalo nazvat novým uměleckým směrem, který v sobě spojuje ornamentální pojetí plochy obrazu společně s tématy čerpanými z mystiky, mytologie, symboliky a historie. Proto ta dvě slova, tedy magický ornamentalismus, jenž tuto podstatu poměrně přesně vystihují. Kromě toho všeho obsahuje filosofie tohoto stylu i několik základních myšlenek, kterými se snažím řídit - jde především o návrat k jisté líbivé estetice do umění, ale zároveň i o takový pokus pozitivně na člověka působit pomocí výtvarné tvorby a symbolů. Všechny tyto teze jsou shrnuty do takzvaných 7 pilířů magického ornamentalismu, které vypadají takto:

1) Vytvořit pomyslný průsečík mezi třemi světy: světem mýtů, legend, mystiky a ezoteriky, světem přírody a světem snů, krásy a vizí lidského ducha
2) vytváření pěkných a esteticky hodnotných věcí
3) spojení mystiky a duchovna s uměním
4) alchymistický pokus o přeměnu a všeobecné povznesení lidstva jako celku
5) ochrana a rozvíjení židovsko – křesťanko – antické kultury a její přiblížení všem lidem na světě, kteří by o ní měli zájem
6) snaha o to, aby všechny předměty, které člověka obklopují byly esteticky co nejhodnotnější, a aby spolu co nejvíce souznily
7) podpora vlasteneckých hodnot a reflexe vlasteneckých témat v umění

Týká se tento styl pouze výtvarného umění?
Ze začátku tomu tak bylo, ale jak čas postupuje, tak člověk získává čím dál tím více zkušeností a podnětů ze svého okolí, a proto jsem kromě zlacených sítotisků rozhodl začít navrhovat šperky a doplňky jako manžetové knoflíčky nebo odznáčky do klopy, které jsem spojil s tradiční symbolikou, jenž má i spojitost s naší zemí a její historií. Já osobně jsem patriot a mám rád svou zemi, což mě vedlo k tomu, že chci navázat i na tradiční řemesla, jenž tu byla po staletí, například sklářství. Spolupracuji s jednou severočeskou sklárnou, která mi vyrábí sklo podle mých návrhů. Vytvářím i dámské šátky s tématikou ženských bohyní a mám za sebou i několik knižních ilustrací.

Můžete zmínit nějaké úspěchy na výtvarném poli doma nebo v zahraničí?
Asi mým největším úspěchem je zatím ocenění, které jsem získal na mezinárodním výtvarném veletrhu Artfest, kde jsem byl oceněn druhou cenou veletrhu v kategorii “kresba”, čehož si velmi cením, neboť tento veletrh má u nás i ve světě opravdu dobré jméno a každý rok se na něj sjíždí stovky z mnoha zemí světa. Kromě toho se mé obrazy nachází již v několika soukromých sbírkách doma i v zahraničí, za což jsem moc rád a velmi si toho vážím.

Používáte opravdu nezvyklou uměleckou techniku, mohl byste ji naším čtenářům více přiblížit?
Jedná se o sítotisk na zlatou fólii, což je technika, která využívá tradičního sítotisku, tedy práci s každou barvou jednotlivě a jejich postupného nanášení, čímž se skládá výsledný barevný obraz; jediný rozdíl je v tom, že jako podklad, na který se tiskne, neslouží jen čistý papír, ale zlatá tiskařská fólie nalepená za specifické teploty i jiných podmínek na kartón. Teprve na ní se tiskne a tam, kde není nanešena žádná barva, tak v těch částech obrazu zlatý povrch prosvítá a celkově se tím vytváří výsledný efekt, jenž připomíná zlacenou ikonu.

Na Vašich stránkách jsme se dozvěděli, že jste se účastnil několika charitativních projektů na pomoc lidem v naší zemi. Plánujete v tomto ohledu něco dalšího do budoucna?